Seguiu l'actualitat de la recerca a MÚSICA EN ESPAÑA EN LA EDAD MODERNA
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Ut musica poesis. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Ut musica poesis. Mostrar tots els missatges

divendres, 28 d’octubre del 2011

D'un món a l'altre

Torno fascinat, un cop més, de l'altre món, el del segell Alpha, que és més que una discogràfica com el Barça és més que un club. L'Autre Monde és una petita i fabulosa botiga situada al cor bategant de París, en un carreró que puja cap a l'Odéon i que Woody Allen no hauria desestimat per la seva última pel·lícula. A la nit, mentre les velles parets dels hôtels es fonen amb la fuga de blaus del crespuscle, s'hi encenen espelmes en lloc de bombetes. Molt bona música i una escollida biblioteca de llibres de música, d'història i d'art (terrible- ment en venda) us acompanyaran quan entreu. Hi destaquen els bells llibres il·lustrats, els lloms i les pàgines (entrevistes) dels quals, desvetllen un somni fastuós de frescos, de cúpules i de galeries, de grans figures mitològiques i d'epifanies monacals.

Això podria ser una ressenya per una revista cultural on l'indret mereixeria quatre o cinc estrelles, però hauríem deixat de banda l'essencial. Vaig descobrir Alpha amb 13 o 14 anys. Erlebach va ser el primer disc i encara recordo l'estranya i irrepetible sensació que vaig tenir en treure el plàstic que l'embolicava. La d'un meteorit extrava- gant i fascinant, definitivament únic, amb aquella inefable, incomfusible senefa del cartró, entre les aigües de les pàgines de guarda dels llibres antics i els motius vagament ornitològics d'un pareo javanès. Era en aquell mesón del carrer Bailèn on feien faves amb pernil. Amb 15 anys, prop de la llar cremaven l'Andante de Barrière (no cal que digui quin, els que hagin sentit el disc sabran de què parlo) i les atmosferes de cordes pinçades que el Poème Harmonique o l'Arpeggiata han sabut recrear (i aquí crear és més important que el prefix) màgicament.

Alpha, i tot el que l'acompanya (un festival a Normandia, l'exaltació permanent de les altres arts, de la paraula declamada a la fotografia, els concerts a l'Île Saint-Louis, la llibreria, etc.), ha sabut fer oblidar que és un producte comercial. Va ser aventura en un principi, ara és filosofia i fe laica. En consultar el catàleg d'Alpha, com en visitar la llibreria, un té la sensació de descobrir les col·leccions d'un "homme de goût", un "honnête homme" cultivat, apassionat. En l'origen, el fundador, el discret Jean-Paul Combet.

D'una banda, comprant, un hi compra la il·lusió d'esdevenir part d'un cercle exclusiu i elevat de consumidors de cosa cultural. De l'altra, els acabats, la màgia dels detalls, l'amor de les coses ben fetes que traspua darrera de cada disc i cada moble i cada llibre, en definitiva, els testimonis d'una passió i el de la passió de la passió compartida, fan perdonar l'elitisme del conjunt. El propi Combet diu que ningú ha dit mai que els seus productes siguin barats, però tampoc no han dit mai que no valguin el que s'ha de pagar per ells. Deu ser un molt bon amfitrió.

Però sobretot, la música. Alpha ha significat una nova concepció de la música, avui és més clar que mai: més que la vivència de la música, el somni de la música. És el somni fet quotidianitat (precisament recuperar la quotidianitat de la música "museitzada" és el tema de festival d'Arques-la-Bataille d'enguany), guanyant, així, la possibilitat de seguir somniant. Alpha ha tingut el mèrit d'aglutinar en un projecte comú enormes artistes que, des de diferents provinències, han mogut muntanyes de rutina i de tradicions establertes i han gosat la música que somniaven. També tècnics de so (Hugues Deschaux és el primer i potser l'últim nom d'un tècnic de so que recordaré), actors molt més que actors (Eugène Green amb la seva personalitat capital, Benjamin Lazar), musicòlegs, historiadors de l'art, el fotògraf Robin Davies, etc. Junts han creat un fet, un fet nou, en un d'aquests tombants col·lectius que només s'esdevenen un cop de cada mil.

Per mi, Alpha ha sigut una nova identitat musical, un heroic desplaçament de la base de la feixuga columna de la música "culta". A veure si arribo a formular el que vull: hi ha nascut una nova concepció de la mal anomenada "obra menor". Cap obra no és menor si els músics que la toquen la fan major. Els músics no són només "passadors" de memòria, són creadors de memòria, assumint així la seva condició d'artistes del i pel present sense perdre mai el compromís més pur amb el passat. D'aquesta manera han sortit de l'ombra, embolcallats per un veritable treball de recreació, una sèrie inacabable de fabulosos fantasmes (Belli, Avison o Barrière) o d'estàtues ben conegudes però retocades fins a fer-se irreconeixibles (Bach, Monteverdi, Dufay). En un gir copernicà respecte al museu musical habitual, amb aquesta idea, plenament assumida, que Jean-Jacques Nattiez, parafrasejant Molino, anunciava simplement així: "les obres que emergeixen en una cultura i una societat donades i que se succeeixen cronològicament en la història de la música, són primer i abans que res el resultat de processos complexos propis a cada compositor considerat individualment en el context d'un espai socio-cultural particular". S'estableix així la base des de la qual tota producció musical és digne d'interès. L'interès artístic pel músic geni, passant per l'antropologia, esdevé l'interès artístic per l'home músic. La darrera descoberta és que, com més ens submergim en aquest context que ha passat de ser marge a ser centre, més brillen els antics genis: amb una llum nova revifada i acompanyada per la llum pròpia (sovint sorprenentment poderosa i suggestiva) dels un-cop-més-mal-anomenats "mestres menors".

El meu desig, el meu somni d'anys és que aquesta reflexió arribi a la música que conec i que defenso. Difícilment podria concebre una il·lusió millor que veure Gaetano Brunetti o Pere Joan Llonell, amb les característiques lletres grogues o roges sobre negre, i, a sota, les bromes a l'horitzó d'un paisatge de Luis Paret, les qualitats de verd d'una cassaca pintada per Goya o l'aura singular i intrigant de la taula plena de pastanagues en una escena de gènere de Flaugier. Amb l'acompanyament, obviament, d'una música ben servida: els colors particulars de la música d'església de la Barcelona industriosa de 1770, els quintets tardans de Brunetti amb l'atreviment dels arranjaments amb oboè i diversos instruments per part, una ornamentació temerària... i més i més i més. Pedrell ho formulava, a la manera romàntica, fa 110 anys: servir "a eixos altres grans, als anònims, als infinitament petits, excelsos custodis de l'ànima de la pàtria" (llibre d'or de l'Orfeó Català, 6-I-1902).

Sí, Alpha m'ha donat el bell somni, el seguir somniant, i sobretot, sobretot, el seguir lluitant.

dilluns, 18 d’octubre del 2010

Ut... ehem... pedito poesis

Del divertidíssim Tractat del pet de Francesc Mulet (1624-1675), digne del millor Brassens, el fragment més musical. És doblement interessant perquè crec que la referència al violí és primerenca en la poesia hispànica.
l
Més pudents solen tirar
los pets los xics i les xiques,
perquè de sopes i miques
i de pa es solen fartar.
_Casi tots solen tocar
per la clau de violí.
Sos pets fan "quiquiriquí!",
i, cantant per contrapunt,
primer los té u damunt
que diuen "jo estic ací!"
l
i segueix, segueix...
l
Nota de l'editor sobre els dos darrers versos: Entenem que 'els pets arriben sense avisar, t'agafen d'improvís'.
l
Un gran olé per l'antologia Poesia catalana del barroc, a cura d'Albert Rossich i Pep Valsalobre (Vitel·la), que ha tret a la llum un bon nombre d'obres mestres de la nostra suposada decadència.

dijous, 30 de setembre del 2010

On the clear viol of her memory...

Giovan Francesco Barbieri "Guercino" (1591-1666), Susanna i els vells, 1617.
l
PETER QUINCE AT THE CLAVIER
l
I
l
Just as my fingers on these keys
make music, so the selfsame sounds
on my spirit make a music, too.
l
Music is feeling, then, not sound;
and thus it is that what I feel,
here in this room, desiring you,
l
thinking of your blue-shadowed silk,
is music. It is like the strain
waked in the elders by Susanna.
l
Of a green evening, clear and warm,
she bathed in her still garden, while
the red-eyed elders watching, felt
l
the basses of teir beings throb
in witching chords, and their thin blood
pulse pizzicati of Hosanna.
l
PETER QUINCE AL TECLADO
l
I
l
Así como mis dedos en las teclas
hacen música, así también los mismos
sonidos en mi espíritu hacen música.
l
Música es sentimiento, así pues, no sonido;
de la misma manera, lo que siento
en esta habitación, al desearte,
l
al pensar en tu oscura seda azul,
es música. Es lo mismo que el acorde
suscitado en los viejos por Susana.
l
En una tarde verde, clara y cálida,
se bañaba en su quieto jardín, mientras los viejos
de ojos rojos miraban, y sentían
l
latir los tonos graves de sus cuerpos
en coros embrujados, y en su sangre
pulsar los pizzicati de un Hosanna.
l
l
II
l
In the green water, clear and warm,
Susanna lay.
She searched
the touch of springs,
and found
concealed imaginings.
She sighed,
for so much melody.
l
Upon the bank, she stood
in the cool
of spent emotions.
She felt, among the leaves,
the dew
of old devotions.
l
She walked upon the grass,
still quavering.
The winds were like her maids,
on timid feet,
fetching her woven scarves,
yet wavering.
l
A breath upon her hand
muted on the night.
She turned -
a cymbal crashed,
and roaring horns.
l
II
l
Dentro del agua verde, clara y cálida,
yacía Susana.
Buscaba
el tacto de las fuentes,
y encontraba
fantasías ocultas.
Suspiraba
por tanta melodía.
l
En la orilla, se hallaba
inmersa en el frescor
de emociones extintas.
Sentía, entre las hojas,
el rocío
de viejas devociones.
l
Caminó por la hierba,
aún temblorosa.
Los aires fueron
igual que sus doncellas de pie tímido,
recogiendo sus chales enredados,
todavía indecisas.
l
Un aliento en su mano
enmudeció la noche.
Y al girarse
sonó el golpe de un címbalo,
y cornos rugidores.
l
l

III
l
Soon, with a noise like tambourines,
Came her attendant Byzantines.
l
They wondered why Susana cried
against the elders by her side;
l
and as they whispered, the refrain
was like a willow swept by rain.
l
Anon, their lamps' uplifted flame
revealed Susanna and her shame.
l
And then, the simpering Byzantines
fled, with a noise like tambourines.
l
III
l
Rápido, con un ruido de panderos,
llegaron sus sirvientas bizantinas.
l
Deseaban saber por qué gritó Susana
a los viejos que estaban a su lado.
l
Y como murmuraban, la canción
se parecía a un sauce barrido por la lluvia.
l
Después, las altas llamas de sus lámparas
mostraron a Susana y su vergüenza.
l
Y entonces, las ingenuas bizantinas
huyeron con un ruido de panderos.
l
l
IV
l
Beauty is momentary in the mind -
the fitful tracing of a portal;
but in the flesh it is immortal.
The body dies; the body's beauty lives.
So evenings die, in their green going,
a wave, interminably flowing.
So gardens die, their meek breath scenting
the cowl of winter, done repenting.
So maidens die, to the auroral
celebration of a maidens's choral.
Susanna's music touched the bawdy strings
of those white elders; but, escaping,
left only Death's ironic scraping.
Now, in its immortality, it plays
on the clear viol of her memory,
and makes a constant sacrament of praise.
l
IV
l
La belleza es fugaz en el epíritu:
el perfil impreciso de una puerta;
pero en la carne es inmortal.
El cuerpo muere; la belleza del cuerpo permanece.
Así mueren las tardes en su verde partida,
una ola que fluye interminablemente.
Así muere el jardín; con su aliento perfuma
el techo del invierno, arrepentido.
Así mueren las vírgenes, para la auroral
celebración del coro de una virgen.
El toque de Susana hizo sonar las cuerdas
impúdicas de aquellos viejos pálidos; huyendo, sin embargo,
sólo dejó el irónico rasgueo de la Muerte.
En su inmortalidad, esa música, ahora,
toca la clara viola de su memoria, y hace
constante sacramento de alabanza.
l
Wallace Stevens (1879-1955), Harmonium, 1923 (el poema és de 1915). Traducció d'Andrés Sánchez Robayna.

dissabte, 3 de juliol del 2010

Ángel González, la metàfora musical

CREPÚSCULO, ALBURQUERQUE, ESTÍO
l
¡Sol sostenido en el poniente, alta
polifonía de la luz!
l
Desde el otro confín del horizonte,
la montaña coral
- madera y viento -
responde con un denso acorde cárdeno
a la larga cadencia de la tarde.
l
Ángel González, Prosemas o menos, 1983.

dimecres, 16 de juny del 2010

Els músics de Màrius Torres

COUPERIN, A L’HIVERN
l
Com un cel blanc, damunt els arbres adormits,
els encongeix les branques,
una mica de fred a les puntes dels dits
ens fa veure les tecles més blanques.
l
Però en la febre pàl·lida dels teus palmells infants,
ni freda ni poruga
la música comença, i et salta, entre les mans,
un ocell que palpita i que juga.
l
Màgic ocell! L’hivern, vençut pel seu encís,
fa tres passes enrera.
Quan mor, amb el silenci jo torno, més feliç,
de més lluny que d’una primavera.
l
ABENDLIED
l
El cel té una blavor de miosotis. Rosa,
un núvol ens amaga el sol ponent;
i la mà freda de la tardor posa
una mica d'or a les ales del vent.
O tarda clara de novembre! Lent,
el dia mor en cada cosa.
l
Una boira poc densa flota, vaga
i violeta en un fondal humit.
Un toc de campana, eixamplant-se, naufraga
a les riberes de la nit.
Jo sento en el meu pit
alguna cosa que, com en el món, s'apaga.
l
Llavors, a fer-me companyia,
arriba de molt lluny un cant de melangia,
missatge d'Ariel.
La tarda pren una ànima de violoncel.
I flors mig adormides i anònimes perfumen
el capvespre i la música de Schumann.
l
Màrius Torres, novembre 1937 (dins Poesies, 1947).
l
La versió amb violoncel d'Abendlied és un arranjament per Davidoff (?) del dotzè dels Klavierstücke per piano a quatre mans op. 85 de Robert Schumann (1849).
l

dimecres, 19 de maig del 2010

Margarit II

MELODIA
l
Al Carles
l
T'agrada el jazz ben lent quan estàs sol
i s'ablama dins teu aquest foc negre.
En el saxo comença la conversa:
amb lentitud de pluja ara descriu
com és un ocell mort en el camí
i com rellisquen pel plomatge gris
els xàfecs de tardor.
Tendresa per uns nens que ja han crescut,
per aquell gos de casa que es va perdre;
tendresa per uns pares que es fan vells
davant d'un horitzó de blat madur.
T'agrada el jazz ben lent quan estàs sol.
l
Joan Margarit (1938), 1980-1985 (A Els primers freds, Poesia 1975-1995)

dimecres, 5 de maig del 2010

Carner: la musical xicranda

XICRANDA DE MÈXIC
l
Una xicranda florida
enlluerna tot el món.
Flama fosca de la terra
que amb color de cel es fon.
l
Esclat de púrpura malva
sobre els primers aiguarells,
¿on són tes branques ardides,
oh dosser fet de pomells?
l
Una xicranda florida,
l'arbre mateix que era ahir
una urpa negrenca i sola
com un retret al destí.
l
Amor covada en l'escorça
que enlluernes d'un plegat–
oh seny obscur del poeta
pel déu, de sobte, inflamat!
l
Música es tornarà la saba
com d'un innombrable amor;
resseguí tot el fustatge
el do líquid i sonor.
l
Goig que en la rel arpegia
dins de la soca retruny;
hi concerta una esperança
la fullada, encara lluny.
l
I tots junts, en llur miracle
–so i color que hi equival–,
traspassen a un músic incendi
llur gran acord triomfal.
l
Josep Carner (1884-1970), Arbres, 1953.
l

dissabte, 24 d’abril del 2010

Paz y Cage

LECTURA DE JOHN CAGE
l
Leído
_____desleído:
Music without measurements,
sounds passing through circumstances.
Dentro de mí los oigo
___________________pasar afuera,
Fuera de mí los veo
_________________pasar conmigo.
Yo soy la circunstancia.
Música:
______oigo adentro lo que veo afuera,
______veo dentro lo que oigo fuera.
(No puedo oírme oír: Duchamp.)
____________________________Soy
una arquitectura de sonidos
instantáneos
___________sobre
un espacio que se desintegra
_________________________(Everything
we come across is to the point.)
____________________________La música
inventa al silencio,
________________la arquitectura
inventa al espacio.
________________Fábricas de aire.
El silencio
_________es el espacio de la música:
un espacio
__________inextenso:
____________________no hay silencio
salvo en la mente.
________________El silencio es una idea,
________________la idea fija de la música.
La música no es una idea:
______________________es movimiento,
sonidos caminando sobre el silencio.
(Not one sound fears the silence
____________________________that extinguishes it.)
Silencio es música,
________________música no es silencio.
Nirvana es Samsara,
__________________Samsara no es Nirvana.
El saber no es saber:
__________________recobrar la ignorancia,
saber del saber.
______________No es lo mismo
oír los pasos de esta tarde
entre los árboles y las casas
________________________que
ver la misma tarde ahora
entre los mismos árboles y casas
____________________________después de leer
Silence:
_______Nirvana es Samsara,
_________________________silencio es música.
(Let life obscure
______________the difference between art and life.)
Música no es silencio:
___________________no es decir
lo que dice el silencio,
___________________es decir
lo que no dice.
_____________Silencio no tiene sentido,
_____________sentido no tiene silencio.
Sin ser oída
___________la música se desliza entre ambos.
(Every something is an echo of nothing.)
En el silencio de mi cuarto
_______________________el rumor de mi cuerpo:
inaudito.
________Un día oiré sus pensamientos.
__________________________________La tarde
se ha detenido:
_____________no obstante -camina.
Mi cuerpo oye al cuerpo de mi mujer
_______________________________(a cable of sound)
y le responde:
____________esto se llama música.
La música es real,
________________el silencio es una idea.
John Cage es japonés
___________________y no es una idea:
es sol sobre nieve.
________________Sol y nieve no son lo mismo:
el sol es nieve y la nieve es nieve
_____________________________o
el sol no es nieve ni la nieve es nieve
o
John Cage no es americano
(U.S.A. is determined to keep the free World free,
U.S.A. determined)
_________________o
John Cage es americano
_____________________(that the U.S.A. may become
just another part of the world.
__________________________No more, no less)
La nieve no es sol,
________________la música no es silencio,
el sol es nieve,
_____________el silencio es música
(The situation must be Yes-and-No, not either-or)
Entre el silencio y la música,
_________________________el arte y la vida,
la nieve y el sol
______________hay un hombre.
Ese hombre es John Cage
______________________(commited
to nothing in between.)
____________________Dice una palabra:
no nieve no sol,
______________una palabra
que no es
_________silencio:
A year from Monday you will hear it.
l
La tarde se ha vuelto invisible.
l
Octavio Paz (1914-1998), Ladera este, 1962-1968.
l
Nota d'Octavio Paz: Los libros de Cage son Silence (1961) y A year from Monday (1967). Las frases en inglés y subrayadas pertenecen al segundo. En la literatura budista Mahayana, especialmente en la tántrica, se repite una y otra vez la fórmula Samsara es Nirvana, Nirvana es Samsara. Es una expresión que condensa una de las ideas cardinales de la tendencia madhyamika: la identidad última entre la realidad fenomenal (Samsara: el ciclo del deseo ignorante de sí y de sus reencarnaciones) y la trascendental (Nirvana: un estado de beatitud indefinible excepto por la negación: no es ni esto ni aquell0). Samsara y Nirvana son equivalentes porque ambos son modos de la vacuidad y el verdadero sabio trasciende su aparente dualidad. Pero el poema dice algo ligeramente distinto... (Cf. Les Chants Mystiques de Kanha et Saraha, traducción de M. Shabidullah, París, 1921. El poema de Saraha también ha sido traducido al inglés: Buddhist Text trough the ages, Londres, 1954.)

dimarts, 13 d’abril del 2010

Nerval

FANTAISIE
l
Il est un air pour qui je donnerais
Tout Rossini, tout Mozart, tout Weber;
Un air très vieux, languissant et funèbre,
Qui pour moi seul a des charmes secrets.
l
Or, chaque fois que je viens à l’entendre,
De deux cents ans mon âme rajeunit:
C’est sous Louis-Treize... — et je crois voir s’étendre
Un coteau vert que le couchant jaunit;
l
Puis un château de brique à coins de pierre,
Aux vitraux teints de rougeâtres couleurs,
Ceint de grands parcs, avec une rivière
Baignant ses pieds, qui coule entre les fleurs.
l
Puis une dame à sa haute fenêtre,
Blonde, aux yeux noirs, en ses habits anciens…
Que, dans une autre existence, peut-être,
J’ai déjà vue — et dont je me souviens !
l
Gérard de Nerval (1808-1855), Odelettes, 1834.
l
l
FANTASIA
l
Hi ha una cançó per la qual donaria
tot Rossini, tot Mozart i tot Weber;
un aire vell, llangorós i fúnebre,
que té per a mi un secret sortilegi.


Així l'ànima, sempre que la sento,
se'm fa dolçament dos-cents anys més jove:
és temps de Lluís Tretze...— i em sembla veure
l'estesa d'un pujol verd que el sol dora;
l
i un casal de maons i marcs de pedra,
vitralls tenyits de color carmesina,
envoltat de vastos parcs; i un curs d'aigua
als seus peus que entre flors flueix, camina.
l
I una dama a la seva alta finestra,
rossa, d'ulls negres, vestida a l'antiga...
Que potser, en una altra existència,
ja vaig veure — i que de sobte recordo!
l
La traducció és meva. He fet el que he pogut. És un poema d'un dels grans romàntics francesos, autor d'una recordada traducció del primer Faust de Goethe al francès i d'obres com la deliciosa novel·leta Sylvie, l'atmosfera de la qual roman estretament lligada a la d'aquesta Fantasia.
l
Us deixo amb una antiga tonada francesa, potser semblant a la que evoca Nerval. La versió és del Poème Harmonique, dirigit per Vincent Dumestre.

diumenge, 11 d’abril del 2010

Joan Margarit al metro de Madri(t)

Afegeixo amb molta alegria un fragment de poema en català que m'acaba d'enviar el Fernando Delgado des de Madrid (l'ha vist al metro!).
l
SONET
l
Mentre estic escoltant-la, cau la pluja.
Penso en el gos que, solitari, anava
rere el taüt de Mozart: puc seguir-lo
alhora en els compassos del piano
i en els camins que fa l'aigua en els vidres.
Misteriosament feliç, segueixo un gos
fet de música i de pluja.
l
Joan Margarit (1938), Misteriosament feliç, 2008.
l
l
N'afegeixo un altre, d'un recull anterior, que pot agradar als violoncel·listes.
l
LLUÍS CLARET: TRES SUITES (2-IV-1992)
l
Crispada mà en les cordes, solitari
ocell de presa, com damunt d'un clítoris,
plaer de l'arc fent entreobrir aquests llavis
de fosca veu de Bach. Penombra al límit
solemne de la fusta. Ell és pàl·lid,
de cabells grisos: sembla que somrigui
vora el ressò lluent de vell armari
que fa que l'ombra de Casals s'inclini
aturant-se a escoltar el jove d'antany.
Sap que, just ara que no és ningú,
podria fer la seva millor música.
Llavors ell, el nou mestre, mira al públic
i estén la mà oferint l'aplaudiment
alhora a l'ombra i a la partitura.
l
Joan Margarit, Els motius del llop, 1993.

dijous, 8 d’abril del 2010

La musique souvent

Màrius Torres i la música dóna per una (i més d'una) entrada mono-gràfica. The same per Baudelaire. Avui penjo tanmateix els ben coneguts poemes sobre la música de l'un i de l'altre, estretament lligats i que no per coneguts deixen de ser fantàstics.
l
LA MUSIQUE
l
La musique souvent me prend comme une mer!
__________Vers ma pâle étoile,
Sous un plafond de brume ou dans un vaste éther,
__________Je mets à la voile;
l
La poitrine en avant et les poumons gonflés
__________Comme de la toile,
J'escalade le dos des flots amoncelés
__________Que la nuit me voile;
l
Je sens vibrer en moi toutes les passions
__________D'un vaisseau qui souffre;
Le bon vent, la tempête et ses convulsions
l
__________Sur l'immense gouffre
Me bercent. D'autres fois, calme plat, grand miroir
__________De mon désespoir!
l
Charles Baudelaire (1821-1867), Les Fleurs du Mal, 1857.
l
l
I en la bonica traducció de Xavier Benguerel (1985):
l
LA MÚSICA
l
La música a vegades m’ullprèn com la mar!
__________Vers ma pàl·lida estela,
sota un plafó de boira o dins l’espai isard,
__________navego a la vela;
l
el pit al bat de l’aire, amb els pulmons turgents
__________igual que una tela,
escalo els geps de l’ona acarenats pels vents
__________que la nit m’entela;
l
sento estremir-se en mi totes les passions
__________d’un veler en sofrença:
l’oreig, la tempestat amb ses convulsions
l
__________en la gorga immensa
em gronxen. A vegades, calma plana, espill ver
__________del meu deseper!
l
l
"EN EL SILENCI OBSCUR..."
l
La musique souvent me prend comme une mer!
Baudelaire
l
En el silenci obscur d'unes parpelles closes
que tanca l'Univers en el meu esperit,
la música s'enlaira. – Talment, en l'alta nit,
puja fins als estels el perfum de les roses.
l
– Ella, divina música!, en el meu cor petit
fa cabre l'infinit, trencades les rescloses,
i se m'emporta lluny dels Nombres i les Coses,
més enllà del desig, quasi fins a l'oblit.
l
Com les algues que avancen en el pit de les ones
entre el bleix de les aigües rítmiques i pregones,
jo vaig música endins, voluptuosament.
l
I mentre el món es perd, adormit en la platja,
jo somnio – perdut en l'estreta salvatge
dels llavis de l'escuma i dels braços del vent.
l
Màrius Torres (1910-1942), 18 de març de 1937.

dimarts, 6 d’abril del 2010

Eco

Juan Gris, Guitarra ante el mar, 1925
l
Avui ens acostem al recull Manual de espumas (1924) del gran i mal conegut membre del 27 Gerardo Diego, poesia avantguardista (creaci-onista), plena d'ecos musicals ben dissonants i de "fresca y jugosa emoción" (Dámaso Alonso).
l
La vida es una torre
y el sol un palomar
Lancemos las camisas tendidas a volar
l
Por el piano arriba
subamos con los pies frescos de cada día
l
(fragment de "Paraíso")
l
D'aquest conjunt de poemes me'n quedo dos per la seva relació amb la música. "Recital" m'agrada molt, tot i que la seva "musicalitat" obeeix essencialment al principi de lliure associació que caracteritza la poesia primerenca de Gerardo Diego. El títol, "Recital", va certament lligat al moment de l'escena ("por las noches") i ens indica que el poema s'inscriu en un temps musical, idea confirmada per l'útilm vers ("y [...] cesa ya de cantar el caracol vacío"). Aquest temps musical és probablement el temps del record, encarnat pels paisatges marítims i fluvials de la Cantàbria natal del poeta. L'element "corazón de pianola" que apareix aïllat al centre del poema sembla confirmar aquesta interpretació on la música de la pianola, música de la infància i per tant del record s'uneix indissociablement a la nostàlgia sentida del poeta, lligada tradicionalment a la figura poètica del "cor".
l
El segon poema, "Eco", dedicat al compositor Rodolfo Halffter (1900-1987), podria formar un díptic amb "Recital" pel fet que associa de nou la metàfora musical a la visió marina. Als primers versos, que inventen un "recital del mar", hi trobem tots els elements descriptius que mancaven a "Recital" ("repertorio", "programa", "traje"). I curiosament l'assumpte evoluciona paral·lelament al del primer poema: de la presència pròxima i immediata del mar ("Por la noches el mar..." i "Repertorio del mar...") passem a l'absència o a una presència negativa o llunyana ("en la almohada marina / cesa ya de cantar el caracol vacío" i "se va alejando el mar [...] / mar exangüe [...] / está ya viejo el mar / [...] malestar"). En els dos casos la metàfora musical hi està estretament lligada: "cesa ya de cantar el caracol vacío" i "está ya viejo el mar / ya no puede cantar". "El último naufragio hoy a las seis" ens situa en una hora crepuscular i culmina la idea de finitud ("último/naufragio") anunciada pels versos anteriors. "Eco" acaba amb una visió nocturna que respon a la de "Recital": "Mi flauta y la luna / hacen la espuma". Aquests versos recorden el títol del recull, Manual de espumas, i evoquen el treball de creació del poeta amb una imatge digna de García Lorca, si no fos per l'acidesa de l'associació entre flauta y luna. Aquesta associació és l'eco de les correspondències afirmades just abans ("el color es ya aroma / y la música brisa"). La compleció del poema és així una imatge positiva, la de la plena confiança en la renovació de la poesia sobre el naufragi de l'art anterior. A part de la dedicatòria a Halffter, que es pot interpretar com un gest de complicitat en una aventura comuna, la del naixement d'una nova concepció de l'art, és significatiu que Diego parli de "mi flauta". Ens situem de nou en la ressonància infinita del mite d'Orfeu, el poeta-músic. Diego arriba a parlar de la seva poesia i de les paraules com de "mi música y mis músicos".

RECITAL
l
Por las noches el mar vuelve a mi alcoba
y en mis sábanas mueren las más jóvenes olas
l
No se puede dudar
del ángel volandero
ni del salto de agua________ corazón de pianola
l
La mariposa nace del espejo
y a la luz derivada del periódico
yo no me siento viejo
l
Debajo de mi lecho
_______________pasa el río
y en la almohada marina
cesa ya de cantar el caracol vacío
l
l
ECO
l
A Rodolfo Halffter
l
Repertorio del mar
Todos los días muda de programa y de traje
l
Cuánta música apócrifa
__________________Cuánto dolor teñido
Y cómo copia el cielo
________________su tela y su oleaje
l
Un velero naufraga
y canta y canta y canta mi pañuelo
l
Se va alejando el mar
A veces se inclina un poco a la derecha
Pero siempre son nuevos sus versos de romance
mar exangüe de tantos mástiles y flechas
l
Los peces laboriosos
trenzando y destrenzando estelas
l
Está ya viejo el mar
Ya no puede cantar
l
y los navíos que cruzan
se deshojan de malestar
l
El color es ya aroma
y la música brisa
l
El último naufragio hoy a las seis
l
Mi flauta y la luna
hacen la espuma
l
Gerardo Diego (1896-1987), Manual de espumas, 1924.
l
El poc que sé de Gerardo Diego ho dec a l'interessant introducció a Manual de Milagros Arizmendi (Cátedra), que he llegit una mica en diagonal. Els comentaris són responsabilitat meva.
l
Bona nit!

dilluns, 5 d’abril del 2010

El cant del poeta

Música i poesia, unides íntimament en l'origen: el poeta modern es pot considerar encara un Orfeu, un poeta-músic. Els poetes sempre han "cantat". Per a Vinyoli, el cant és un do amb el qual "tot es fa símbol transparent". Per a Xirau, en canvi, el cant ja és present en les coses, però és el poeta qui el sent i l'ordena: "melodies hi són[,] precisen ritmes".
l
ORFEU
l
Si de mi baxa lira
tanto pudiera el son...
l
Sempre de nit, confusament,
cremen els mots, neixen imatges;
maduren cels, aurores, platges,
tot es fa símbol transparent.
Dominaré somnis de vent,
pors de la nit, ones de febre,
amb aquest do: càntic vivent?
Dret en el cor de la tenebra,
sóc esperança, moviment
cap a la llum, veu que celebra.
l
Joan Vinyoli (1914-1984), El callat, 1955.
l
l
LA MÚSICA DAVALLA...
l
La música davalla dels arbres
com la fruita que brilla en el pou negre
pomera pura de la nit!
l
Ramon Xirau (1924), L'espill soterrat, 1955.
l
l
Tot és de pedra, però si
canta una veu acompanyant-se
d'ella mateixa en esperança,
fa planer el tortuós camí.
l
És a perdre'm que vaig sortir
de la cova sense mirada.
Ara sóc temple de rosada
i Orió ja fa part de mi.
l
Per l'espai abrilat i clar
sóc una alosa que al sol mira.
M'he tornat una esvelta lira
per ser polsada i per vibrar.
l
Joan Vinyoli, Cants d'Abelone, 1979.
l
l
TEMPLE I
l
Les pluges no han minvat. Un crit molt lleu
de sol canta dibuixa poca llum,
les rels mullades l'or mullat de la pedra
el camí de les pedres humitat el cant el cant
perdut. Un raig de llum - verda la fosca verd
el camí de les plomes el camí de les fonts.
Molt poca llum silenci en els espais
verds negres de la fosca.
l
El mur és un indici, el blanc és una roca
elemental porosa, Biblos i velles Veres Creus
On és la llei?
____________L'espai és molt tranquil
i molta angoixa cau en les cambres molt verdes
en el verd de les ombres, en el verd de la fosca.
l
Sentim el cant? És molt llunyà i molt pur.
No sents el cant? És molt proper i molt pur.
On és el Temple? Si mires bé les ombres
tot és cant
i neix la llum i neix la llum i canta clar l'ocell.
l
El temple, en la claror vermella de la fosca.
l
Ramon Xirau, Graons, 1979.
l
l
MELODIES HI SÓN (fragment)
l
Melodies hi són precisen ritmes
música en els arbres, les rels, els cants.
Tardor. El vent no esborra el cant.
Melodies hi són.
l
Ramon Xirau, Poesia completa, "Nous poemes", 1992-1994.

divendres, 2 d’abril del 2010

Ut musica poesis I

Sota el lema "Ut musica poesis", obro aquest nou fons de poesia sobre música i músics, poesia feta música o música feta poesia.
l
ESCOLTANT MESSIAEN
l
Campanes les campanes
és clar potser si l'horitzó
____________________potser tan sols
campanades campanades del coure
escolteu el camp
_______________silenciós
no se sap prou no se sap res
o tot és foc latent
_______________del desconèixer
l
Campanes en el bosc
pas en les aus
____________en els jardins les flors
però poc se sap poc
_________________escolta escolta
silenciosament les campanes
________________________silenci les campanes.
l
Ramon Xirau (Barcelona, 1924), Poesia completa, "Nous poemes", 1992-1994.
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...